笔搜屋 > 都市小说 > 摇滚教父 > 第139章 现场和气场

第139章 现场和气场

聪明人一秒记住 笔搜屋 www.bisowu.com 手机同步阅读请访问 m.bisowu.com

    一秒记住【笔搜屋 www.BISOWU.COM】,无弹窗,更新快,免费阅读!

    无论是流行音乐,还是摇滚,分辨一名歌手或者一支乐队的好坏,通常而言都是从两个角度来区别评判。

    录音室专辑,以及现场。

    对于流行歌手而言,前者更加重要。

    而摇滚乐队,却更重视后者。

    录音室专辑一定能够体现出这个作品的精良程度,但大多数情况下,并不能真正代表一个歌手或者乐队的能力。

    当然了,单纯依靠录音室专辑冲上一线,甚至几乎触摸到顶端天花板的,也不是没有。

    无论是某一个国家或者地区,还是放眼整个世界,这样的例子都不会少见。

    现场不行,并不会妨碍一支乐队成为一线大咖,因为他们的录音室专辑足够牛逼。

    但只不过,看完他们的现场以后,你会产生一种感觉原来他们的咖位可能没那么大牌。

    现场不如录音室专辑、录音室专辑不如现场,这两种情况都不少见。

    所以你会经常听到有人提起一支乐队时,用这样的话来形容。

    “这个乐队的歌不错但是现场很蛇皮,建议不要去看。”

    或者“这个乐队现场超赞,比cd好多了,值得一看。”

    只有现场,才能看出一支乐队的真实水平。

    而现场的表现,大致分为四个方面。

    演奏、音色还原度、台风或者说气场、以及歌迷反应。

    演奏是音乐的基础,录音室专辑可以让你连续录上几百上千遍,直到录出一次完美的、毫无瑕疵的演奏。

    但在现场,可没办法因为你弹呲了,就让时间倒退回去,重新再来一遍。

    当然,在这一方面,绝大多数职业的乐队,都不会犯下明显的入门级失误。

    百分之百完美几乎不可能,但完整地复现一首曲子,却不会存在多大技术上的难度。

    除非录音室专辑是找“枪手”代为演奏的。

    这种情况当然有,比如某位这位大牌的n粉太多,还是不举例了。

    第二就是还原程度。

    如果有一支乐队,能够将现场还原到和录音室专辑的版本完全一致,如果能够确定排除假唱假演的可能性,那这绝对至少是一支优秀的乐队。

    这一方面,除了乐队自身之外,还要看调音师的水平。

    事实上,后者的重要性还要更高一些。

    除了要对乐队本身,以及各种各样的音响设备熟悉之外,还要掌握相当繁杂的知识。

    包括建筑声学、舞台机械等等。

    这个职务,在国外,一般是叫做“现场音效工程师”,一个“工程师”,就足以说明其要求有多高。

    一般来说,前两步做好了,一支乐队的现场至少是及格线以上。

    而想要得到优秀以上的评价,就要看后两点。

    气场和歌迷反应。

    这两者实际上也是一回事,一个气场牛逼的乐队,绝对可以带动起歌迷的情绪。

    而一个毫无气场的乐队,再怎么会自嗨的歌迷,也完全嗨不起来。

    按照许多专业人士总结出来的经验,需要注重的有三点。

    第一,乐队整体。

    一支乐队的好坏,不是看最强的位置,而是看最弱的那一个。

    任何一个拖后腿的成员,都会将整个乐队的整体水平拉低。

    在精心制作的录音室专辑中或许看不出来,但现场的感觉一定十分明显。

    一个牛逼的乐队,不一定有哪个位置是世界上最好的,但一定没有短板。

    像齐柏林飞艇这样,四个人都是顶级大师的乐队,在整个摇滚历史上也是绝无仅有的。

    哪怕是其它的传奇乐队,也或多或少的有某一个或者几个位置,相对来说不是那么出色。

    而这些位置,就决定着一支乐队的下限在哪。

    第二,节奏。

    现场最能带动歌迷情绪的不是旋律,不是唱功,不是其它任何乱七八糟的东西,而是节奏。

    这里只讨论摇滚,至于流行、民谣等等,就不做讨论了。

    一个节奏掌控强的乐队,更加容易让歌迷们嗨起来。

    这个节奏指的不是歌曲本身的节奏,而是根据观众的反应,随时做出细微的调整。

    要做到这一点很难,哪怕只是一段riff的细微改动,要在现场演奏中临时调整,还不出错,是非常困难的一件事。

    首先要求乐队每一个人的水平都足够高,其次成员之间要非常的默契,一个人做出调整,其他人能立刻跟上。

    除此之外,还要有一个“现场指挥”。

    通常而言,这个位置都是鼓手或者主唱之一,前者是绝大多数摇滚乐队的节奏主导者。

    当然,也有以贝斯作为主节奏的乐队,比如罗杰偶尔就会这么干,不过这种情况较为少见。

    节奏核心做出变化,其它乐手更容易跟上。

    而后者在舞台上的站位更靠前,通常视野更好,可以更直观地看到歌迷的反应,调整地也更加及时和有效。

    第三,乐队核心的气场。

    前边有提到,乐队最差的位置,决定了一支乐队的下限。

    而乐队的核心则决定了乐队的上限。

    虽然不同的位置难以准确用数据量化,但通常情况下,核心都是乐队里技术最出色的那一个。

    一个气场足够强大的乐队核心,对于演出的帮助是非常大的。

    比如科特柯本、马修贝拉米、比利乔阿姆斯特朗等等。

    气场,是一个很玄学的东西,难以用科学来解释。

    时至今日,也没有人能总结出这个笼统的概念到底是个什么定义。

    大多数情况下,咖位越大牌,演出经历越丰富,ive现场中表现出来的气场也就越强。

    但这也并非绝对,也有许多演出越多气场越弱的例子,同样的,一线大咖也有一些ive现场烂到让人看不下去。

    为了避免被喷,就不举例了。

    而在名气不大的二线甚至三线乐队中,也不乏气场极强的角色,比如瑞典的车库朋克乐队thehives。

    这支乐队的名气不大,但是ive现场的气氛,却比许多顶级乐队还要出色。

    所以,一般认为,气场主要靠天生,而后天的经历,大多数情况下也会有所帮助。

    在这一点上,罗杰做得不仅仅是不错。

    按照darkness乐队如今的咖位而言,应该说做得非常出色。

    在演出的一开始,多少有一点生硬的感觉,但很快就变得自然起来,举手投足之间,都能带动起歌迷的情绪。

    手机用户请浏览 http://m.bisowu.com 阅读,更优质的阅读体验,书架与电脑版同步。